Análisis de una obra arquitectónica

En base a los conceptos y los términos referidos en la lectura anterior, comenzare el análisis de un objeto arquitectónico de mi interés: El museo del chocolate Nestle.
Ubicado en la Ciudad de Toluca, Estado de México, escogí esta pieza arquitectónica debido a que en este edificio se abren mucho las posibilidades de encontrar novedosas alternativas de composición y forma de manera divertida, dentro de parámetros de experimentación y libertad a gusto de los usuarios.
Conceptualmente el edificio del museo está planteado como una escultura  promocional habitable, arquitectura entendida como espectáculo visual, que manifiesta abiertamente su voluntad de destacar su presencia en medio de un entorno industrial de escaso valor arquitectónico y urbano.

Michel Rojkind decidió acercarse a criterios compositivos que algunos críticos y teóricos de la arquitectura, como Joseph María Montaner  identifican como la arquitectura del caos y en particular lo que tiene que ver con la teoría de los pliegues. Montaner comenta que  "la teoría de los pliegues se acerca tanto a lo exuberante y vivo de la naturaleza como a la imprevisibilidad de los acontecimientos (Montaner, J.. (2008). Sistemas arquitectónicos contemporáneos . Madrid: Gustavo Gili.)

        Rojkind decidió inspirarse en obras como el museo judío en Berlin y la obra escultórica de Matias Goeritz denominada "Serpiente", para desarrollar su proyecto.

El sitio donde se ubica el Museo del Chocolate Nestlé es una esquina, lo cual le permite desplegar con cierta libertad las posibilidades  geométricas y formales del conjunto. Los pliegues geométricos asumidos en la solución volumétrica, direccionan algunas de sus  superficies, de tal suerte que permiten definir lateralmente el acceso principal, una fachada que mira,  toma luz natural y define la presencia urbana del museo hacia la avenida principal, para finalmente después de un recorrido lineal, establecer  contacto con un  acceso a la planta de producción de la propia empresa, construcción preexistente.  El conjunto se desplanta sobre una serie de apoyos puntuales, reforzando la idea de establecer un franco contraste entre la geometría compleja del museo, el entorno natural del terreno y su relación respecto de la simplicidad de lo construido con anterioridad. Existe una clara voluntad de destacar la presencia del nuevo museo.

El programa que conforma el museo es sencillo, constituido por recepción, auditorio, la tienda del museo y sus servicios complementarios. Lo anterior se recorre en una secuencia continua, en la que se procuran diferentes calidades espaciales y ambientales, definidas y dramatizadas por su complejidad geométrica y  diferencias entre calidades de luz natural y artificial.  Existe evidentemente una buena dosis de formalismo y gratuidad en la disposición, detalles y forma de los distintos componentes que definen dichos espacios. El juego de color, texturas y luz, complementan y le dan personalidad al encargo. Con rojo formando parte de una textura acanalada y rugosa industrial, se define la piel exterior. Utilizando blanco calificando superficies tersas, con juegos de luz natural, artificial y claroscuros se definen los espacios interiores y sus recorridos. 

   

     

Para concluir puedo constatar que la arquitectura puede crear e innovar a partir de cualquier punto o tema de interés, como lo hizo Rokjind a partir de la teoría de los pliegues y la arquitectura del caos creo un espacio funcional y diverso, lo que nos demuestra que los arquitectos somos capaces de crear a partir del desastre rompiendo los moldes establecidos y en base a criterios geométricos podemos formar nuestros propias figuras y espacios desplegables.

Bibliografia:

 https://navegandolaarquitectura.wordpress.com/2011/01/25/museo-del-chocolate-nestle/ 

La obra de arte en la época de su reproductibilidad técnica

El presente texto tiene como tema principal el ensayo de Walter Benjamín, el cual nos habla de la sistematización del arte como política y su lucha contra el creciente sistema capitalista, desde su punto de vista socialista. Benjamín hablaba en su ensayo sobre el capitalismo como un fenómeno que iba deformando nuestra sociedad poco a poco hasta el punto de la desintegración de la misma.
Otro aspecto importante del cual habla es el de la reproducción técnica del arte, como una forma de decadencia que destruirá y repetirá el arte que fue producido volviéndolo un medio de comprender lo que seria el arte en una sociedad emancipada y enfocada en las vanguardias. Nota como ejemplo mas notable de la reproducción del arte al cine como adelanto experimental de lo que podría deparar para el nuevo arte, aunque también como un ejemplo de las aberraciones futuras si esta llega a caer en los nuevos procedimientos técnicos impuestos por el sistema capital.
Walter Benjamín fue un intelectual de izquierda perseguido primero por los nazis en la Alemania de los años 30, luego como bolchevique en una revolución intensa, la cual le privo casi en su totalidad de su libertad para escribir. A pesar de esto mostró claro su idea de que esta época pasaba por una intensa transformación, que lo llevaba de ser un arte del aura (alma) o arte aurático a convertirse en una forma mas superficial y sin significado,  en un arte plenamente profano en el cual solo hay valor para la exhibición.
En los últimos días de su vida Benjamín fue un comunista diferente a los demás, debido a que el fue un productor y un autor judío que se proletarizo a el mismo, que siempre se mantuvo a favor del comunismo como proyecto social e histórico que estaba destinado a revertir la problemática que traía el capitalismo con sus modos de reproducción técnica.
Un ultimo tema a enfatizar,es la politizacion del arte, el cual se puede definir como fenómeno que priva y limita al arte a ciertas sistemas ideológicos mediante la industria cultural, el cual destruye el modelo de la alta cultura reeemplazándolo por una cosa difícil de entender que solo asocian al entretenimiento de las  masas.
Finalmente puedo concluir que los sistemas atados al capitalismo han ido acorralando y deformando a las artes y las culturas hasta convertirlas en modelos de su propio sistema imperfecto y enajenado.
               
Bibliografia:
Benjamín, W.. (2003). La obra de arte en la época de su reproductibilidad técnica . México: Itaca.

Reflexión sobre citas de "La morada"

"La época actual se caracteriza por una paradójica concepción de la subjetividad, ya que promueve un sujeto egoísta e individualista, encerrado en si mismo, cuya vida cotidiana, al mismo tiempo se desenvuelve en un entorno social masificado que anuncia la muerte del sujeto"  -Liliana De Ita Rubio
Nuestra sociedad de hoy tiene el enorme problema de promover estereotipos y  mensajes erróneos que nos hacen dudar de las demás personas, desconfiar de ellas, discriminarlas y en el peor de los casos, llegar a cometer actos de violencia; todo aquello en nombre de proteger su integridad personal o la de aquellos a quienes "aman". Nosotros hemos perdido la esperanza de encontrar bondad en personas desconocidas, hemos olvidado el acto moral que nos vuelve humanos por su simple significado: el ayudar al otro, matando de esta manera, la humanidad que nos hacen personas, convirtiéndonos así en sujetos fríos y sin emociones, en simples cascarones vacíos.
"El recogimiento necesario para que la naturaleza pueda ser representada y trabajada, para que se perfile solo como mundo, se realiza como casa"  -Emmanuel Lévinas
El medio en el que vivimos siempre estará atado a la naturaleza de algún modo, por lo cual el propósito de una casa es rescatar el significado de nuestro entorno y, adaptarlo y representarlo, de acuerdo al mundo en el que queremos vivir.
"El habitar del hombre descansa en el medir la dimensión, mirando hacia arriba, una dimensión a la que pertenecen tanto el cielo como la tierra" -Martín Heidegger 
Los arquitectos a lo largo de nuestra historia hemos innovado en los diseños de viviendas, en muchos aspectos, pero sobre todo en el tamaño y las medidas del espacio, lo cual resulta un factor importante el cual determina nuestro nivel de comfortabilidad. Así mismo hemos revolucionado los tamaños y niveles de espacio hasta convertir a varios de los proyectos arquitectónicos en puentes que son capaces de conectar al cielo con la tierra.
"Estar en casa es lo mismo que reconocer la lentitud de la vida y el placer de la meditación inmóvil"  -Immanuel Kant
Una de las maneras mas pacificas de disfrutar tu vida o de tomarte un descanso de vez en cuando de las presiones de una sociedad agitada y estresante es simplemente quedarse en casa a apreciar la vida de manera plena y mas tranquila.
"La morada hace posible a los seres humanos explicar el despliegue de la extensión físico-geométrica, es decir que la morada hace posible la primigenia representación" -Ernst Cassirer
A través de los aspectos geométricos de ciertos cuerpos se pueden desplegar aplicaciones y nuevos tipos de conocimiento sobre como construir una casa, no solo mas funcional, estructuralmente; sino una mas atractiva e imaginativa.
"Por una parte, existe el espacio hecho cosmos, porque esta habitado y organizado, por otra parte, al exterior de este espacio familiar, existe la región desconocida y temible de los demonios, de las larvas, de los muertos, de los extranjeros; en una palabra, caos, muerte, noche" -Mircea Eliade
Esto nos refleja a la idea que nuestros padres nos infundieron desde pequeños, de temer a lo desconocido, una idea que ha existido a lo largo de nuestra historia como especie, y que ahora lo tenemos en cuenta mas que nunca, sin embargo no hay que aislarnos del resto del mundo, sino que hay que tener una mentalidad mas abierta en extender nuestros horizontes y no considerar al resto del mundo necesariamente como un espacio hostil del completo, sino como un espacio competitivo del que hay que tener cierto cuidado.
 Bibliografia:
De Ita, L.. (2006). La morada: Espacio de la hospitalidad y de la subjetividad. .. UANL, Monterrey : Aedificare.

El zoo humano

En esta lectura se encontraron ciertos aspectos que describen no solo al individuo como un sujeto que aprende a lo largo de su vida a interactuar con su entorno, sino a la sociedad y sus partes (clases sociales, grupos culturales, políticos, religiosos, etc.) como a un zoológico gigante que tiene atrapado a todos sus habitantes, por el intelecto, el cual los obliga a estar confinados en espacios cerrados, incitando a las personas en cualquier momento a volverse locas debido a la tensión y a la presión de su situación.
La humanidad siempre ha estado dividida en tribus, desde el comienzo los hombres empezaron como cazadores que atrapaban grandes presas y recolectores que emigraban respecto a los movimientos de sus criaturas, fueron evolucionando y adaptando sus técnicas de búsqueda y caza. Uno de los mayores logros de ingeniería humana fue el de practicar la agricultura mediante el uso de plantas especificas en ciertos regiones de la tierra para dar lugar a un sistema de alimentación funcional que le permitió dar paso a otra gran actividad: la ganadería. La agricultura se convirtió en el factor que provoco que las tribus se asentaran en comunidades, formando con el tiempo grupos mas grandes, hasta dar paso a las primeras civilizaciones del mundo. De acuerdo con el texto el ser humano había pasado de ser un sencillo miembro de una tribu a convertirse en un ciudadano y al mismo tiempo en un miembro de una "supertribu". Este concepto trajo un gran cambio al modelo de la civilización a partir de ese momento y durante los milenios posteriores. El concepto de supertribu se diferencia en que este ya no conocía personalmente a cada miembro de su grupo, lo que haría que la sociedad se fuera volviendo cada vez mas impersonal.

A lo largo de la historia el modelo de supertribu fue creciendo con cada generación o periodo histórico, alcanzando desde poblaciones de 10,000 habitantes en la Edad Antigua, creciendo a 90,000 personas durante la época de Roma y Grecia, logrando superar en la actualidad mas de 10 millones de habitantes en cada ciudad.
Otro aspecto que se logra comentar en el texto es el del manejo de nuestra inventiva y creatividad que vamos desarrollando a lo largo de nuestra vida mediante la exploración del entorno.
Así mismo esta exploración solo las realizamos en situaciones de peligro o de excesiva seguridad, siendo cada vez mas limitada por los estándares impuestos por las supertribus que conforman nuestra sociedad moderna.
En conclusión me parece que la sociedad debe cambiar sus estándares impuestos dándole la oportunidad a los jóvenes (futuros ciudadanos miembros de la supertribu) de recibir estímulos de aventura, exploración, conocimiento de su entorno mediante actividades que impulsen su creatividad, a fin de evitar que el mañana les resulte incomprensible y difícil de aceptar, lo cual los podría volver inestables mentalmente y a largo plazo convertirlos en erráticos violentos.



Bibliografia:
Morris, D.. (1970). "El zoo humano". Barcelona: Plaza & Janes, S.A., Editores.

El sistema de los objetos

En la presente lectura se llegan a notar aspectos fundamentales a entender sobre la comprensión de nuestro entorno y como se puede componer. Uno de los cuales me parece importante resaltar es el del ambiente: definido como el conjunto de valores de cálculo y de juego combinando aspectos como el color, los materiales, los espacios y las formas colocándolas dentro de un sistema funcional.

Dirigiéndonos más al contenido de la lectura puedo continuar con un tema muy analizado en el texto, el cual es el color, al que se le aluden muchas significaciones desde el sentido de comodidad, personalidad, gusto, atractivo en ciertas marcas o productos, de perspectiva psicológica, entre otros muchos aspectos, resaltando que el color ha tenido tantos simbolismos que es difícil darle uno concreto y sin alteración. En la actualidad vemos otro aspecto del ambiente de un lugar; por ejemplo, nuestro hogar, que podemos definir según ciertos rasgos y basados en la teoría de los colores, el cual es el de los materiales que componen nuestra casa, definiéndolos de acuerdo a la distribución de los espacios, sobre todo de la colocación de los representantes principales de los materiales: los muebles ordenados de acuerdo a un cierto sistema, no basado en aspectos de belleza o fealdad, sino a uno más complejo y difícil de entender a veces: el de los gustos de cada quien.

En conclusión puedo estar seguro de que el ambiente siempre será un elemento que se adapte y ajuste a las necesidades de la gente, regulada muchas veces por el estilo o gusto pero que siempre tendrá la intención de generar una sensación o perspectiva en cuanto un lugar o espacio.

       

Bibliografia:
Baudrillard, J.. (1968). "El sistema de los objetos". México : Siglo XXI Editores.